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1. 아티스트<达芬奇>인생 이야기
2. 일화
3. 작품의 신비
예술가의 전기<列奥纳多·达·芬奇>
1452년 피렌체에서 태어난 레오나르도 다빈치는 재능 있는 화가, 조각가, 건축가, 엔지니어, 철학자였습니다.
그는 이탈리아 르네상스의 주요 인물 중 한 사람이었습니다.
다빈치는 어렸을 때부터 그림에 관심이 많았고, 14세에 베네치아 화가 안드레아 델 베로키오에게 그림을 배우기 시작했습니다.
이후 밀라노의 공작궁이라는 곳에 들어가 다양한 예술 활동을 하며 수많은 작품을 남겼다.
이후 밀라노, 로마 등 이탈리아 각지에서 활동하며 더욱 다양한 작품을 창작했다.
대표작으로는 ‘좀비의 덩어리’, 비트루비오의 ‘마돈나 모나리자’ 등이 있다.
또한 Leonardo는 과학, 기술 및 공학에 대한 연구를 계속하여 수많은 발명품을 만들었습니다.
대표적인 발명품으로는 다양한 메커니즘을 갖는 수렴형 스케일, 타임랩스 비전, 적외선 카메라 등이 알려져 있다.
레오나르도는 1519년 프랑스에서 세상을 떠났습니다.
그의 업적과 발명은 시대를 넘어 계승되어 많은 사람들에게 깊은 인상을 남겼고 과학의 발전에 기여했습니다.
일화
반면 레오나르도 다빈치는 독특한 개성과 천재성으로 유명했습니다.
아마도 가장 유명한 일화는 그의 플립북 이야기일 것입니다.
Leonardo는 왼손잡이였으며 그의 작품 대부분은 거울처럼 거꾸로되어 있습니다.
따라서 그의 논문이나 책을 읽으려면 거꾸로 읽어야 했다.
어느 날 일기장을 읽던 중 누군가 자신의 비밀일기를 훔쳐보는 바람에 화를 냈다.
그는 일기를 쓸 때 엿보는 눈을 피하기 위해 모든 편지를 거꾸로 쓰기 시작했습니다.
그는 책을 뒤집어 읽을 수 있습니다.
이 일화만 봐도 레오나르도 다빈치는 천재성을 발휘해 언제든 창의적으로 해결책을 만들어내는 능력을 보여준 좋은 예라고 할 수 있다.
그리고 그는 자연에서 영감을 얻어 과학적 연구와 실험, 특히 공중부양을 재료로 사용하여 작업에 추가합니다.
재미를 위해 추가된 요소는 아니지만 당시로서는 놀라운 기술이었고 엄청난 영향을 미쳤으며 오늘날의 항공기 개발에 크게 기여했습니다.
작품의 신비
다빈치의 대표적인 작품은 “모나리자”입니다.
모나리자는 그의 작품 생활에서 가장 중요한 그림입니다.
여기에는 몇 가지 미스터리가 포함되어 있으며 그 중 가장 유명한 것은 그림 속 여성이 누구인지에 대한 질문입니다.
이 여인은 다빈치의 그림에서 그림자가 없는 유일한 인물입니다.
또한 이 여인의 미소는 사람들에게 매우 온화하고 기이한 느낌을 주는데, 이는 다빈치가 많은 과학적 연구를 했고, 그와 함께 제공된 지식을 인간의 심리와 감정에 대한 심도 있는 연구를 수행했기 때문이라고 믿어집니다.
16세기 르네상스의 걸작인 모나리자는 현재 루브르 박물관에 소장되어 있으며 여전히 세계에서 가장 사랑받는 그림 중 하나로 여겨집니다.
다빈치는 모나리자를 그릴 때 빛과 색의 조화를 연구하고 인물의 정서적, 심리적 측면을 표현하기 위해 다양한 기법을 사용했습니다.
초점은 눈과 미소에 있다고 할 수 있습니다.
눈을 보호하고 웃는 이모티콘 기술이 우수하지만 여전히 평가되는 이유가 있습니다.
다른 작품들도 그의 방식을 도입하여 르네상스 예술의 발전에 크게 기여했다고 합니다.
그녀의 미소에 대한 많은 추측이 있었지만 그 중 어느 것도 밝혀지지 않았지만 그녀의 아름다운 모습은 남아 있습니다.
또 다른 걸작인 밀라노의 한 교회 벽에 그려진 그림인 “최후의 만찬”에는 많은 말이 나옵니다.
최후의 만찬을 나누는 그리스도를 묘사한 그의 12제자들이 나란히 식사를 합니다.
석고와 석회로 만든 유명한 작품입니다.
그래서 지금까지 잘 보존되어 왔지만 여러 번의 타격을 받아 황폐화 된 상태입니다.
이 거대한 작품이 탄생하게 된 모든 과정을 알 수는 없지만 그 웅장함과 아름다움은 미스터리로 남아 있습니다.